Архитектура Японии ХХ век. К.Танге. Д.Сакакура. К. Маекава. Хиросима Мемориальный центр Мира. Токио Центр искусств Согетсу, Кафедральный собор св. Марии. Сидзуока Городской зал. Окаяма Городской зал Курасики. Такаматсу Дворец спорта Кагава. Камакура Музей нового искусства. Иокогама Библиотека и концертный зал Канагава - История архитектуры

ИСТОРИЯ АРХИТЕКТУРЫ
ИСТОРИЯ АРХИТЕКТУРЫ
ИСТОРИЯ АРХИТЕКТУРЫ
Перейти к контенту

Архитектура Японии ХХ век. К.Танге. Д.Сакакура. К. Маекава. Хиросима Мемориальный центр Мира. Токио Центр искусств Согетсу, Кафедральный собор св. Марии. Сидзуока Городской зал. Окаяма Городской зал Курасики. Такаматсу Дворец спорта Кагава. Камакура Музей нового искусства. Иокогама Библиотека и концертный зал Канагава

Архитектура стран Азии ХХ в.
    Быстрое развитие новой японской архитектуры берет свое начало с мемориального центра Мира в Хиросиме (1949—1956), выстроенного по проекту К.Танге. С этого момента его творчество становится основным ориентиром, по которому прослеживается путь новой японской архитектуры.
    К.Танге родился в 1913 г. в г. Имабари провинции Осака, получил начальное образование в художественной школе в Хиросиме и специальное архитектурное образование в Токийском университете.
    В 1938 г. за дипломный проект ему присуждают премию арх. Тацуне. По окончании университета Танге ведет проектную деятельность в архитектурном бюро Кунио Маекавы, а с 1942 г. одновременно читает курс архитектуры в том же университете. В последующие годы совместно с К.Маекавой Танге создает первое в послевоенной Японии архитектурное объединение — «Японский Веркбунд». Самостоятельную архитектурную практику Танге начинает в 37 лет — в возрасте, в котором еще не утрачено стремление к рискованным экспериментам, и достаточно зрелом для того, чтобы внушить к ним уважение.
    В стремительно эволюционирующем творчестве этого мастера можно выделить ряд периодов, соответствующих основным этапам развития всей послевоенной японской архитектуры.
    В ранний период, к которому относятся здания Токийского городского зала, собственный дом, Мемориальный центр Мира, заметно стремление возродить и переосмыслить композиционные и конструктивные приемы традиционного зодчества. Для последующего развития японской архитектуры эти эксперименты оказались чрезвычайно плодотворными. Именно в эти годы была найдена та «золотоносная жила», разработка которой принесла японской архитектуре мировое признание.
    В Мемориальном центре Мира Танге находит строго рациональное воплощение идеи, не укладывающейся в рамки обычного утилитарного подхода. Архитектура с необыкновенным тактом выражает идею увековечения памяти об общечеловеческой катастрофе. Нигде нет даже намека на аффектацию или неуместную в данном случае патетику. Создание этого ансамбля принесло К.Танге мировую известность.
Хиросима. Мемориальный центр Мира, 1949—1956 гг. Арх. К. Танге. Памятник жертвам бомбардировки и музей
Хиросима. Мемориальный центр Мира, 1949—1956 гг. Арх. К. Танге. Памятник жертвам бомбардировки и музей
    Новая теоретическая концепция, провозглашенная К.Танге в начале 50-х годов, была с энтузиазмом воспринята многими молодыми архитекторами Японии и имела своим следствием создание творческого объединения, получившего название «Кензо Танге и товарищи». Непродолжительные увлечения модными произведениями европейских и американских кумиров расширили диапазон художественных средств К.Танге, но одновременно свидетельствовали о неуверенности в собственных позициях. В стилистическом плане работы этих лет — детская библиотека в Хиросиме (1951), центр собраний в Эхиме (1953) и др. — не оставляют впечатления единства, хотя присущий их архитектуре национальный колорит, проявляющийся и в тщательной проработке деталей, и в подчеркнутой общности внутреннего и внешнего пространства, позволяет без труда отличать работы Танге от произведений западных мастеров.
    50-е годы — начало так называемой пластической фазы творчества К.Танге. Три столпа нового направления — К.Танге, К.Маекава и Д.Сакакура — в этот период испытали на себе сильное влияние концепции «нового пластицизма» Ле Корбюзье. Однако глубокое изучение национальной архитектурной традиции и широкое понимание современности позволили им найти свою манеру, в основу которой были положены идеи так называемого необрутализма. В этой связи концепция функционализма была дополнена требованием монументальности, силы, мужественности, обязательных атрибутов древней японской народной традиции.
    Новая пластическая концепция получила яркое выражение в таких постройках, как муниципалитет Курайоси в префектуре Тотора (1956), центр искусств Согетсу в Токио (1957), муниципалитет префектуры Кагава в Такаматсу (1958), зал собраний в Сидзуока (1958), зал собраний в Имабари (1958) — произведениях, исполненных силы и достоинства и вызывающих ощущение героического масштаба, несмотря на их сравнительно небольшие размеры.
Токио. Центр искусств Согетсу, 1957 г. Арх. К. Танге
Токио. Центр искусств Согетсу, 1957 г. Арх. К. Танге
Сидзуока. Городской зал, 1958 г. Арх. К. Танге
Сидзуока. Городской зал, 1958 г. Арх. К. Танге
    В конце 50-х годов в творчестве Танге наметился решительный поворот к скульптурной выразительности и символизму архитектурных образов. Эти тенденции получили отражение в архитектуре городского зала Курасики в префектуре Окаяма (I960), дворца спорта префектуры Кагава в Такаматсу (1958) и кафедрального собора св. Марии в Токио (1964). Не менее интересны с точки зрения рационального раскрытия замысла — административное здание Дентсу в Осака и комплекс Курайоси. В этих постройках новые стилистические симпатии еще не оформились в устойчивые архитектурные стереотипы.
Такаматсу. Дворец спорта Кагава, 1958 г. Арх. К. Танге
Такаматсу. Дворец спорта Кагава, 1958 г. Арх. К. Танге. Общий вид, фасад, разрез
Окаяма. Городской зал Курасики, 1960 г. Арх. К. Танге
Окаяма. Городской зал Курасики, 1960 г. Арх. К. Танге. Общий вид, интерьер, разрез
Токио. Кафедральный собор св. Марии, 1964 г. Арх. К. Танге
Токио. Кафедральный собор св. Марии, 1964 г. Арх. К. Танге. Общий вид, план
    В 60-х годах К.Танге увлеченно работает над градостроительными проектами и находит единомышленников в лице молодых архитекторов, выступивших с концепцией метаболизма. Это стремление найти теоретические позиции, приемлемые для всех, дало японской архитектуре ряд интересных идей. В частности, одним из первых крупных достижений послевоенной японской архитектуры была разработка стоечно-балочной железобетонной системы, совмещающей в себе древнюю строительную традицию сборного дома с пластическими идеями необрутализма (кстати, такая система применялась и в ряде других стран, в частности в Италии, Франции и США). В то же время, несмотря на общность взглядов известных мастеров послевоенной Японии — Д.Сакакура, К.Маекава, К.Танге, Т.Сато, С.Отани, Фумихико Маки и др.,— их постройки не кажутся однообразными.
    Уже первое послевоенное произведение Д.Сакакуры — музей нового искусства в Камакура (1951) — свидетельствует о самобытности дарования этого мастера. В 1959 г. Сакакура участвовал в строительстве музея западного искусства по проекту Ле Корбюзье в парке Уено в Токио, и с этого момента стал убежденным сторонником его новой пластики. Как и К.Танге, Сакакура стремится совместить новые идеи с традиционной стоечно-балочной конструкцией, однако в его работах больше, чем в работах других японских мастеров, заметно влияние стилистической манеры Ле Корбюзье.
Камакура. Музей нового искусства, 1951 г. Арх. Д. Сакакура
Камакура. Музей нового искусства, 1951 г. Арх. Д. Сакакура. Фрагмент
    В конце 50-х — начале 60-х годов по проектам Д.Сакакуры были выстроены многие крупные общественные здания и в том числе муниципалитеты в Хадзиме (1958), Курэ (1962) и Хираока (1964), архитектура которых — пример последовательной разработки пластической концепции необрутализма. Широко известны также выстроенные им научно-исследовательский центр шелкопрядения в Иокогаме (1959), универсальный магазин в Токио, торговый центр Такасимая (1964) и административное здание префектуры Канагава (1966).
    Третьим лидером новой японской архитектуры сами японцы считают Кунио Маекаву. Среди его послевоенных работ выделяются комплекс концертного зала с библиотекой в Иокогаме (1954), признанный классическим образцом новой архитектуры, центр культуры в Фукусима (1958), общественный центр Сетагайя (1959) и здание университета Гакусин в Токио (1961), павильон Японии на Всемирной выставке в Брюсселе (1958), а также ряд крупных жилых и конторских зданий. По сравнению с другими японскими архитекторами творчество Маекавы кажется более стабильным благодаря его строгой приверженности одной теоретической концепции (функционализму) . Высокое профессиональное мастерство Маекавы и бескомпромиссность снискали ему уважение даже среди авангардистских кругов второго послевоенного поколения японских архитекторов, воспринявших самые последние идеи западной архитектуры.
Иокогама. Библиотека и концертный зал Канагава, 1954 г. Арх. К. Маекава
Иокогама. Библиотека и концертный зал Канагава, 1954 г. Арх. К. Маекава
Top.Mail.Ru
Яндекс.Метрика
© История архитектуры 2015-2025
Назад к содержимому